Youkaya Art

Goosebumps at the talk of @jack mallers at @BTC Prague. So eloquent and so much clarity. How to restore dignity and get back to a world where we can create and express in abundance. Thank you ❤️

Building Community through music. They say data is the new gold. I believe we are entering a time where human connection is the new gold! 🔥.

Great to get all this inspiring confirmation 🔥

Great talk with Paul Rosenberg @BTCPrague

Sag mir was gerade falsch läuft in der Welt ohne zu sag was gerade falsch läuft😬😳😢 Das Traurigste was ich seit langem gesehen habe!

🔗➡️ In this episode of Sound of Connection, I speak with English fiddle player, singer and producer Frankie Archer. Frankie shares how she transforms centuries-old traditional songs into bold, future-facing music. They talk about artistic identity, intuition, women’s voices in folk song, the power of rewriting patriarchal narratives, spirituality in art, social media, grassroots connection, and why ancient songs can still speak directly to the present. This is a conversation about tradition, courage, creativity and the deep human need for meaningful connection. Frankie Archer’s work reimagines English folk through electronics, production, fiddle and voice – creating a sound that is both rooted and radically contemporary.

🔗➡️Full Episode:https://www.youtube.com/@kathryndoehner/videos In this episode of Sound of Connection,I speak with English fiddle player, singer and producer Frankie Archer. Frankie shares how she transforms centuries-old traditional songs into bold, future-facing music. They talk about artistic identity, intuition, women’s voices in folk song, the power of rewriting patriarchal narratives, spirituality in art, social media, grassroots connection, and why ancient songs can still speak directly to the present. This is a conversation about tradition, courage, creativity and the deep human need for meaningful connection. Frankie Archer’s work reimagines English folk through electronics, production, fiddle and voice – creating a sound that is both rooted and radically contemporary.

🔗➡️Ganze Folge hier: In dieser Folge spreche ich mit dem Gitarristen, Komponisten und Musiker Malte Vief über Musik als klare, berührende Kraft in unruhigen Zeiten. Ausgehend von seinem musikalischen Weg – von der ersten Faszination für den Klang der Gitarre über das klassische Studium bis hin zu seinem eigenen Stil zwischen Klassik, Rock, Weltmusik, Kammermusik und Spiritualität – entsteht ein tiefes Gespräch über Kunst, Trauer, Tod, Nahtoderfahrungen, Scham, Angst, Rituale und die Sehnsucht nach echter Begegnung. Malte erzählt, warum er Musik als etwas Heiliges erlebt, wie intensive Erfahrungen zu Kompositionen werden und weshalb Musik Türen öffnen kann, für die Worte oft nicht mehr ausreichen. Ein Gespräch über Berührung, Wahrheit, Familiengeschichten, gesellschaftliche Wunden und die Frage, welche Räume wir heute brauchen, damit Menschen sich wieder wirklich begegnen können.

GANZE EPISODE AUF YOUTUBE 🔗https://youtube.com/@kathryndoehner?si=_YZqQBKB5Ae4abeZ In dieser Episode geht es um Musik als gelebte Verbindung.** Ich spreche mit der Wiener Geigerin @angelika_hudler_wien über ihren Weg von der Klassik in die Folk- und Balkanmusik, über Lernen nach Gehör, Sessions, Improvisation und die Frage, warum Musik oft erst dann wirklich lebendig wird, wenn sie aus dem Konzertsaal heraus ins Leben zurückkehrt. Wir sprechen über die Unterschiede zwischen klassischer Ausbildung und informellem Lernen, über Bühnenangst, musikalische Schubladen, Tradition und Moderne, Volksmusik im deutschsprachigen Raum, Roma-Geigenmusik, Ethnomusikologie und darüber, welche Verantwortung wir als Menschen haben, die Musik machen. Ein Gespräch über Technik und Intuition, über kulturelle Wurzeln, über Macht, Ehrlichkeit, Humor — und über die Sehnsucht nach mehr gemeinsamen musikalischen Räumen.

„Woher wusstest du, dass es funktioniert?“ Diese Frage bekomme ich immer wieder. Und meine ehrliche Antwort ist: Ich wusste es nicht. Ich wusste nicht, ob meine Projekte funktionieren. Ich wusste nicht, ob die Idee trägt. Ich wusste nicht, ob der Weg aufgeht. Und genau das ist der Punkt: Kein Pionier weiß am Anfang, ob es funktioniert. Sonst wäre es kein Pionierweg. Sonst wäre es nur eine Anleitung, die schon jemand geschrieben hat. Der Trick ist nicht, vorher Sicherheit zu haben. Der Trick ist, trotz Unsicherheit den nächsten Schritt zu machen. Nicht alles auf einmal. Nicht perfekt. Nicht mit Garantie. Sondern Schritt für Schritt. Mit offenem Ausgang. Mit wachem Blick. Mit der Bereitschaft, unterwegs zu lernen. Denn Umsetzung entsteht nicht, weil du vorher alles weißt. Umsetzung entsteht, weil du losgehst, bevor du sicher bist. Frag dich heute nicht: „Wird das funktionieren?“ Frag dich: „Was ist der nächste konkrete Schritt?“ Und dann geh ihn.

Ein Abend am Feuer. Mit Musik. Mit Menschen. Am 20. Juni treffen wir uns ab 18:00 Uhr am Kulturbahnhof zum gemeinsamen Lagerfeuer mit Musik. Bring Dein Instrument mit, wenn Du eines spielen möchtest — oder komm einfach so dazu. Wir singen, spielen, reden und verbringen einen offenen Sommerabend miteinander. Kein Konzert. Kein Programm. Einfach ein gemeinsamer Abend ums Feuer. Alle willkommen. #leisnig #kulturbahnhofleisnig #sachsen #bahnhofleisnig #bahnhof